Royal Shakespeare Company a anuntat premiera mondiala a spectacolului de teatru „Game of Thrones: The Mad King”, o productie de amploare ce va fi gazduita de Royal Shakespeare Theatre din Stratford-upon-Avon in vara acestui an. 

Proiectul beneficiaza de o echipa creativa de prestigiu, fiind adaptat de dramaturgul Duncan Macmillan si regizat de Dominic Cooke, in timp ce George R. R. Martin, autorul romanelor Game of Thrones, s-a alaturat echipei in calitate de creator si producator executiv. 

Este prima data cand personajele din universul Westeros vor ajunge pe scena unui teatru. Este un aspect simbolic mai ales ca se intampla intr-un spatiu dedicat traditional operelor shakespeariene.

Povestea este conceputa ca un prequel, actiunea fiind plasata cu mai bine de un deceniu inaintea evenimentelor binecunoscute din seria principala „Game of Thrones”. 

Scenariul urmareste un moment de rascruce in istoria regatului, cand o iarna neobisnuit de lunga incepe sa se topeasca in Harrenhal, lasand loc promisiunii unei primaveri inselatoare. Cadrul central al piesei este un turnir fastuos, cel mai mare al epocii respective, unde marile case nobiliare – Targaryen, Stark, Lannister, Baratheon si Martell – se reunesc intr-o atmosfera de banchet si sarbatoare. Totusi, sub fatada festiva se ascund intentii intunecate, pe masura ce cruzimea regelui Aerys II Targaryen, poreclit „Regele Nebun”, incepe sa alimenteze un complot de tradare chiar in interiorul cercului sau de apropiati.

Piesa isi propune sa detalieze ultimii ani ai domniei lui Aerys II, un suveran a carui minte s-a degradat treptat din cauza unei lungi istorii de instabilitate mentala, transformandu-l intr-un tiran imprevizibil. Aceasta cadere in nebunie a fost scanteia care a declansat in cele din urma Rebeliunea lui Robert Baratheon, evenimentul istoric ce a maturat dinastia Targaryen de pe Tronul de Fier. 

Publicul va avea ocazia sa vada pe scena radacinile conflictului care a definit lumea creata de George R.R.Martin, in centrul caruia s-au aflat figuri emblematice precum Lordul Robert Baratheon, interpretat in versiunea televizata de Mark Addy, sau Jaime Lannister, cel care avea sa primeasca supranumele de „Kingslayer” dupa ce l-a ucis pe Aerys chiar in sala tronului.

George R. R. Martin a declarat ca a fost mereu inspirat de opera lui William Shakespeare, in special de modul in care se pot pune in scena bataliile si luptele pentru putere.

Martin a vizitat deja atelierele teatrului din Stratford si s-a declarat impresionat de departamentul de armura, subliniind ca teatrul ofera un mediu unic unde imaginatia sa si cea a publicului se pot intalni pentru a genera o experienta magica.

Regizorii artistici ai Royal Shakespeare Company, Daniel Evans si Tamara Harvey, vad in aceasta adaptare o continuare fireasca a ciclurilor istorice shakespeariene, considerand ca mizele dinastice si ambitiile personajelor din „Game of Thrones” rezoneaza perfect cu traditia teatrului englez. 

Piesa va explora natura autoritatii si modul in care personajele tinere se lupta cu identitatile mostenite si cu profetiile stravechi. Duncan Macmillan si Dominic Cooke, care lucreaza la acest proiect inca din anul 2021, si-au exprimat dorinta de a oferi o productie care sa imbine momentele de intimitate profunda cu anvergura epica a unui razboi iminent, promitand ca „iarna se termina, dar vara vine cu propriile provocari”.

Lansarea spectacolului vine intr-un context in care universul televizat s-a extins deja prin alte doua povesti de tip prequel: „House of the Dragon” sau serial „A Knight of the Seven Kingdoms”. 

De-a lungul timpului, numerosi actori din din distributiile din „Game of Thrones” au debutat sau s-au format la Royal Shakespeare Company. Printre acestia se numara nume rasunatoare precum Sean Bean, care i-a dat viata lui Ned Stark, Charles Dance, interpretul lui Tywin Lannister, sau Diana Rigg, memorabila Olenna Tyrell. De asemenea, Julian Glover si Iain Glen fac parte din aceeasi galerie de actori care au facut trecerea de la teatrul clasic la productiile fantastice de televiziune.

Pentru RSC, spectacolul marcheaza un nou tip de abordare a programului, o mutare strategica menita sa atraga noi categorii de spectatori si sa acopere golurile financiare recente, care au dus la masuri de reducere a personalului. Institutia urmeaza modelul de succes stabilit cu adaptarea filmului „My Neighbour Totoro”, care a reusit sa aduca in sala de teatru mii de tineri si fani ai culturii pop. 

Spectacolul va fi gazduit in auditoriumul principal al RSC, care dispune de aproximativ 1.000 de locuri, asigurand astfel o experienta intensa pentru fiecare reprezentatie.

Scenariul lui Macmillan nu se limiteaza doar la faptele istorice, ci pune in discutie si mecanismele puterii prin replica ramasa deja celebra in materialele promotionale: „Razboaiele nu sunt castigate de cei care au dreptate, ci de cei care isi spun povestea cel mai bine”. 

Turnirul de la Harrenhal, descris in cartile lui Martin ca fiind un precursor direct al rebeliunii lui Robert, va fi peisajul in care vor avea loc deopotriva ntalniri romantice si speculatii politice, povestea liniei de succesiunea ramanand prevalenta.

Duncan Macmillan, autorul unor piese apreciate precum „Lungs” sau adaptarea dupa „1984”, si Dominic Cooke, care preia in prezent conducerea teatrului Almeida din Londra, au subliniat ca ambitia productiei este una shakespeariana prin scara si teme. Din echipa de productie fac parte si Warner Bros. Theatre Ventures si HBO, producatorul principal al serialelor “Game of Thrones”, un semn ca spectacolul este menit sa sustina longevitatea si impactul cultural al francizei. Prin acest proiect, cronologia celor trei seriale — Game of Thrones, House of the Dragon si A Knight of the Seven Kingdoms (al carui prim sezon inca se afla in difuzare pe HBO si HBO Max) — va fi corelata in mod exemplar.

Spectacolul va fi jucat din vara, biletele urmand sa fie puse in vanzare incepand cu luna aprilie 2026.