Proiectul Studioul Curiozitatii continua sa documenteze vocile inovatoare din arta vizuala romaneasca. O noua editie marcheaza deschiderea noului spatiu IQOS Boutique din Bacau, o locatie a carei identitate a cerut o interventie artistica pe masura. 

Invitatul acestui episod este Andrei Sendrea, cunoscut in mediul creativ urban sub pseudonimul REG, artistul care a imbinat estetica pop-art, designul si amintirile profunde pentru a transforma o intreaga sectiune a noului magazin intr-o poveste vizuala cu puternice accente nostalgice.

Studioul Curiozitatii este un concept semnat IQOS ce consta in colaborari cu artisti romani care creeaza lucrari de arta inspirate de spiritul orasului in care IQOS deschide cate un boutique nou. 

Proiectul ne arata cum IQOS sustine constant creativitatea, iar colaborarile din noile boutique-uri pe care le va deschide anul acesta la nivel national invita publicul sa priveasca mai atent si sa descopere sensuri in fiecare detaliu si interactiune, aducand in prim-plan o generatie de ilustratori romani care redefinesc spatiul urban prin creativitate. 

Andrei Sendrea (REG) are o activitate extrem de vasta si de versatila, penduland cu usurinta intre rolurile de artist vizual, ilustrator, designer editorial, curator si art director in advertising. Cu radacini ancorate in cultura urbana, in zona de graffiti si pictura murala, el si-a mutat treptat interesele spre design grafic si cercetare tipografica, reusind sa creeze o punte naturala intre libertatea energiei urbane si rigoarea proiectelor de design. 

Portofoliul sau reflecta perfect aceasta tranzitie. Acesta include de la pachete grafice pentru productii HBO, pana la design de carte si proiecte curatoriale ample, influentate de cultura pop.

De la cultura graffiti la fenomenul Hot Lagoon

Pentru Andrei, inceputurile in strada, prin graffiti, raman fundatia pe care si-a construit viziunea de astazi. „Practic, faceam graffiti intr-o perioada a vietii in care o faceam de fun si pentru ca stateam mult afara. Daca desenezi cu spray pana la urma e graffiti si daca faci o pictura murala”, explica el. Tranzitia catre design a venit firesc: „Background-ul oamenilor care l-au facut in prima parte a vietii te urmareste si iti schimba foarte mult perceptia asupra lucrurilor pe care le faci tu”.

Astazi, se defineste greu printr-un singur termen. „E o lupta mereu intre chestiile astea si eu personal nu am gasit o cale de mijloc. Nu pot sa ma identific cu o singura chestie, desi mi-ar placea sa pot sa am un termen care sa le inglobeze pe toate”, marturiseste artistul.

Un punct central in evolutia sa este dorinta de a coagula scena creativa. La doar 20 de ani, varsta la care multi creatori cauta strict afirmarea individuala, Andrei a fondat targul de arta Hot Lagoon. „A venit pornirea asta pentru ca, asa cum produceam si eu chestii, produceau si altii, si vrei sa le si vinzi cumva. Nu prea erau targuri sau manifestatii locale. Mi-am dat seama ca daca vreau ceva care sa ma ajute si pe mine, ar trebui sa o fac eu, pentru ca na, nu poti sa astepti la nesfarsit sa o faca altii.”, povesteste el.

Cultura pop si arta accesibila tuturor

Inspirat profund de estetica lui Andy Warhol si de tehnicile industriale, Andrei crede cu tarie ca arta trebuie multiplicata si facuta accesibila publicului larg, inclusiv prin merchandising.

„In momentul in care oamenii lucreaza cu mine sau cu alti artisti pentru merch-urile lor, tu practic prin merch-ul ala ajungi sa faci oamenii sa ajunga mai usor la continut cultural, la arta.”, subliniaza el, vazand in asta un instrument de democratizare vizuala. „Din momentul ala, omul e pus fata in fata cu asta, il pui pe tine, il porti. Poate chestia asta cu timpul o sa aiba un rol de educare in privinta oamenilor.”

O „teza de doctorat” vizuala in noul IQOS Boutique din Bacau

Desi locuieste si lucreaza în Bucuresti, verile petrecute in Bacau au lasat o amprenta uriasa asupra lui. Tocmai de aceea, lucrarea creata pentru IQOS Boutique din Bacau a devenit o miza fantastica. „Am luat-o foarte personal. Mi-am dat seama ca asta e momentul, e teza mea de doctorat pe Bacau. Hai sa vedem ce am invatat in toti anii astia”, isi aminteste artistul despre iesirea sa din zona de confort.

Compozitia rezultata este o calatorie vizuala a propriilor amintiri: „Totul incepe cu intrarea in oras, unde avem un avion intr-un sens giratoriu. Dupa ce treci de avion, ajungi in compozitie la Observatorul Astronomic, care cumva e un pas in ascensiunea ta… iar in sfera asta de parasire, ai Sala de Sporturi, pe care in mintea mea de atunci o catalogam ca fiind o naveta spatiala”. 

Printre detaliile personale inserate in lucrare se afla un tren subteran — un omagiu adus rudelor sale din domeniul feroviar, fara de care „n-as fi avut nicio treaba cu orasul ala” — dar si un ceas blocat la ora exacta a nasterii sale, transformat in simbolul pacii.

Intrebat despre acel „Easter Egg” pe care abia asteapta sa-l descopere oamenii in magazin, REG spune: „Cred ca e sa vada toate elementele astea laolalta si in imaginatia lor sa porneasca din punctul ala o poveste pe care o dezvolta fiecare in felul lui… I-o dai pe tava, si din punctul ala e treaba lui ce face cu ea mai departe”. 

Inspiratie, originalitate si viata ca proces

Pentru a-si aduna gandurile si a-si gasi inspiratia, Andrei se bazeaza pe energia orasului: „Merg pe un trotuar inconjurat de oameni care se grabesc asa… Timpul se dilata si cumva, in momentul ala, am timp sa ma gandesc la ale mele.” Dincolo de oras, mai deseneaza caini („Mi se par tari rau… Oricum te-ai uita la un caine, e foarte amuzant, dar totodata e si serios”) si isi propune sa readuca tehnicile analog in procesul sau de lucru care este predilect digital.

Peste toate, isi apara cu indarjire unicitatea. Respectand dictonul lui Brancusi, conform caruia la umbra copacilor mari nu creste nimic, REG evita sa idolatrizeze alti creatori: „Sunt obsedat de originalitate. Tu, in momentul in care urmaresti artisti mai mari si te pui sub ei si te uiti la ei, nu ai incotro sa te duci. Tu trebuie sa pleci si sa-ti cauti drumul tau si sa incerci cat de cat sa iti dezvolti un univers al tau.”

In final, definitia sa despre arta este o reflectie directa a abordarii sale deschise si lipsite de prejudecati: „Arta poate fi orice”, concluzioneaza el. „Chit ca e o sapca, chit ca e o piatra, chit ca e o cana. Totul poate fi privit ca fiind o piesa de arta sau un produs artistic, e vorba de ce concept ai pentru ea.”

*

Material sustinut de IQOS

IQOS nu este lipsit de riscuri. Eliberează nicotină, care provoacă dependență. IQOS este destinat adulților care altfel ar continua să fumeze sau să folosească produse cu nicotină.