GLORIAE Art Gallery anunta finisajul expozitiei „Arheologii feminine” si o masa rotunda cu Magda Carneci.

GLORIAE Art Gallery anunta pentru vineri, 12 septembrie, o serie de evenimente speciale dedicate inchiderii expozitiei Arheologii feminine, care a adus impreuna creatiile artistelor Marilena Preda-Sanc, Aurora Kiraly, Elena Scutaru si Roxana Trestioreanu, un proiect curatoriat de Ruxandra Demetrescu.
Programul zilei incepe la ora 17:00, cu o masa rotunda la care vor participa artistele Marilena Preda-Sanc, Elena Scutaru si Roxana Trestioreanu, curatoarea si invitata speciala Magda Carneci – istoric de arta, scriitoare si una dintre protagonistele expozitiei Arheologie feminina din anul 2000, proiect care a inspirat chiar titlul actualei expozitii.
Discutia va explora dimensiunea feminina si feminista in cultura vizuala romaneasca contemporana, rememorand totodata momente emblematice precum En En Ich (1993) – prima expozitie cu continut declarat feminist, avandu-le ca protagoniste pe Marilena Preda-Sanc, Roxana Trestioreanu si Magda Carneci – si reluarea sa din 2013, la care a participat si Aurora Kiraly.
Evenimentul va fi completat de un material foto-documentar si de prezentarea unui video din prima expozitie feminista romaneasca.
De la ora 19:00 va avea loc finisajul expozitiei si lansarea catalogului dedicat, care reuneste reproduceri ale lucrarilor expuse. Este o ocazie de a revedea lucrarile de pictura, fotografie, grafica si sculptura prezentate in expozitie si de a celebra dialogul dintre patru artiste esentiale pentru intelegerea perspectivei feminine in arta contemporana romaneasca.
Evenimentul marcheaza inchiderea unei expozitii care a propus o reflectie asupra relatiei dintre corp, memorie, identitate si reprezentare feminina, aducand in prim-plan o genealogie artistica si teoretica ce leaga ultimele trei decenii de creatie si cercetare feminista din Romania.
GLORIAE Art Gallery este situata in centrul istoric al Craiovei, pe str. Alexandru Macedonski nr. 49 si poate fi vizitata de marti pana vineri intre orele 12:00 si 18:00, sambata intre orele 12:00 si 16:00.




Marilena Preda-Sanc (n. 1955) este o artista vizuala interdisciplinara.
Din 1980, lucrarile sale au fost prezentate international in muzee, video festivaluri, la conferinte, simpozioane, in galerii nationale şi internationale. Lucrarile integreaza forme de arta traditionala si noi media, investigheaza si vizualizeaza corpul/ mentalul/ sufletul/ comportamentele umane in relatie cu natura, spatiul social/ politic/ reprezentational. Arta sa exploreaza problematicile feministe de gen/ batranete/ femeia ca leader in cheie eco-feminista. Este autoarea unor scrieri de specialitate centrate pe feminism, noile media si arta in spatiul public.
Roxana Trestioreanu (n. 1957) este artista vizuala, curatoare, conferentiar universitar, fiind unul dintre fondatorii departamentului Fotografie si Imagine Dinamica din cadrul Universitatea Nationala de Arte Bucuresti. A participat la expozitii organizate la Muzeul Ernst Budapesta, Szent Istvan Kiraly Museum Szekesfehervar si Muzeul Xantus Janos Museum Gyor din Ungaria; Muzeul de Arta Moderna Saint Etienne, Muzeul National Brukenthal Sibiu, la Muzeul National de Arta al Romaniei, Muzeul National de Arta Contemporana din Bucuresti etc. Lucrarile sale se regasesc in colectii publice si private.
Aurora Király (n. 1970) este o artista vizuala care lucreaza la intersectia fotografiei cu desenul, arta textila sau instalatiile, explorand modul in care mintea inregistreaza, retraieste, isi aminteste.
Este interesata in special de explorarea teoriilor feministe in legatura cu crearea identitatii si statutul femeilor in societate. Lucrarile sale se refera la conexiunile complexe dintre evenimente, sfera publica si privata a experientei. Cele mai recente lucrari exploreaza memoria unor spatii cu incarcatura istorica si politica, avand o preocupare constanta sa reflecte asupra istoriei artei, urmarind creatia artistelor din diferite perioade istorice. Lucrarile sale se afla in colectii de arta importante precum: Muzeul de Arta Moderna (MoMA), New York; Muzeul National de Arta Contemporana Bucuresti; Colectia de Arta Contemporana a Parlamentului European; precum si diverse colectii private din Europa si America de Nord.
Elena Scutaru (n. 1964), reprezentanta a generatiei anilor ’90, activeaza la intersectia dintre sculptura, instalatie, obiect, asamblaj si medii mixte. A participat la rezidente artistice: Aachen (1993), Akademie der Bildenden Künste si Kulturkontakt (Viena, 1994, 1999) si Cité Internationale des Arts (Paris, 2015), prilejuri de a cunoaste si expune alaturi de multi alti artisti internationali. Interesata de estetica artei povera, aduce in creatia sa aspecte ale vietii cotidiene si istorii personale in instalatii prezentate la Muzeul National de Arta Contemporana din Bucuresti (Adapost temporar, 2023), in spatii de arta contemporana (Sandwich offSpace), galerii ale Uniunii Artistilor Plastici din Romania si centre culturale din tara si strainatate. Proiectele de cercetare artistica personala au fost fructificate intr-un program intens de participari la expozitii colective si personale. In 2019 este laureata a Premiului pentru Sculptura a Uniunii Artistilor Plastici din Romania.