Vanity Fair a publicat primele imagini din „Klara and the Sun”, ecranizarea romanului omonim al scriitorului britanic Kazuo Ishiguro ─ castigator al premiului Nobel ─ , cu Jenna Ortega si Amy Adams in rolurile principale. 

Filmul este regizat de Taika Waititi si va ajunge in cinematografe pe 23 octombrie 2026, sub egida Columbia Pictures. Este prima productie a lui Waititi de la „Next Goal Wins” din 2023 si, dupa propriile sale cuvinte, “probabil cel mai dramatic film” pe care l-a facut pana acum.

Romanul din 2021, care a figurat pe lista lunga a Premiului Booker, urmareste un robot care functioneaza pe energie solara numit Klara, menit sa tina companie copiilor intr-un viitor distopic. 

Lumea descrisa de Ishiguro – si reinterpretata de Waititi – este una in care unii copii sunt modificati genetic pentru performante academice sporite, scoala se face exclusiv acasa prin tutori digitali, iar parintii care isi permit cumpara pentru copiii lor Prieteni Artificiali. 

Klara (Jenna Ortega) este unul dintre acesti roboti, vanduta dintr-un magazin de unde observa lumea prin vitrina si venereaza Soarele, pe care il trateaza ca pe o fiinta vie. Este aleasa de Josie, o fata de 14 ani grav bolnava, care locuieste impreuna cu mama sa intr-o zona izolata de campie. Momentul vine dupa ce sora mai mare a lui Josie a fost rapusa de procesul de modificare genetica la care a fost supusa, iar Josie insasi se confrunta cu aceeasi boala.

Distributia ii aduce pe ecran alaturi de Ortega pe Amy Adams in rolul mamei Chrissie, pe Mia Tharia – vazuta in „September Says” – ca Josie, si pe Natasha Lyonne si Steve Buscemi in roluri secundare. 

Scenariul a fost scris de Taika Waititi impreuna cu Dahvi Waller. Filmarile au avut loc la inceputul anului 2024, in Noua Zeelanda, tara de origine a regizorului.

Waititi a ales o estetica anilor ’60 si a eliminat internetul din lumea filmului.

Din punct de vedere vizual, Waititi a ales un design de productie cu influente din anii ’60, intr-un viitor in care internetul nu mai exista pentru uzul curent. 

Intr-un interviu acordat Vanity Fair, cineastul a declarat: „Am vrut sa sugerez subtil ca am dat-o in bara cumva si ca ni s-a luat internetul. Este ideea ca ne-am intors cu mult in urma… si, pentru mine, aceasta este o versiune mai interesanta a viitorului, care cred ca, posibil, este si o versiune mai realista a viitorului.”

In privinta tonului, Waititi a recunoscut ca a trebuit sa reziste tentatiei de a-si impune stilul caracteristic. „La inceput, cand scriam, imi spuneam: «Fa un film Taika, plin de umor cu un robot prost.» Si asta nu a mers deloc in timp ce scriam. Luam ceva din carte, si ma gandeam: «De ce adaptez aceasta carte extraordinara si incerc sa ma indepartez de ea?»”

Alegerea lui Ortega pentru rolul lui Klara a venit dupa o intalnire care l-a dat pe Waititi peste cap. „Este incredibil de avansata, de inteligenta, de matura si destul de intimidanta cand vorbesti cu ea. Mi-a dat un sentiment de disconfort si senzatia ca sunt depasit, si m-am gandit: oh, asta e o provocare buna.”, a adaugat Waititi.

Rolul reprezinta o schimbare de registru pentru Ortega, cunoscuta mai ales pentru personaje sumbre si marcate de angoasa, precum Wednesday Addams. Klara este aproape opusul acestui tipar: un robot plin de speranta, curios, cu o privire copilareasa asupra lumii din jur. Actrita a recunoscut ca si-a dorit o pauza de la rolurile de tineri sau adolescenti tensionati.

Ortega si Waititi au colaborat indeaproape pentru a stabili cum ar trebui sa arate si sa se comporte un Prieten Artificial. 

Actrita a petrecut timp studiind comportamentul nepotilor sai si modul lor de a vedea lumea. „A fost cu adevarat interesant cat de liberi si de comozi erau cu naivitatea lor si cat de binevoitori erau, cat de iertatori”, a spus ea. 

Cei doi au dezbatut la un moment dat daca sa foloseasca efecte vizuale pentru a-i schimba ochii in fiecare cadru, insa au renuntat la idee. „Ne scotea complet din film si nu mai aveai nicio conexiune cu ea”, a explicat Waititi. Ortega l-a descris pe Waititi drept „foarte spontan”, adaugand ca nu mai lucrase cu un regizor care sa ceara atat de multa improvizatie: „A fost dezorientant la inceput.”