Anul acesta in cadrul festivalului Anonimul veti putea vedea unele dintre cele mai appreciate filme care au fost in competitiile marilor festivaluri internationale.

Festivalul, care se desfasoara  la Sfântu Gheorghe, între 10-16 august, are 7 filme off competitie dar si o selectie generoasa de scurt metraje romanesti si internationale in competitie. Pe parcursul acestei saptamani va vom prezenta filmele off competitie. O parte in ele vor putea fi vazute si la Bucuresti in Retrospectiva Anonimul de la inceptul lui septembrie.

„COWARD”. Regia Lukas Dhont

Filmele despre Primul Razboi Mondial ne-au obisnuit cu transee, explozii, noroi, ordine militare si barbati obligati sa-si ascunda frica. In „COWARD”, regizorul belgian Lukas Dhont pastreaza violenta frontului, dar muta camera spre o parte aproape invizibila a istoriei: momentele in care soldatii cantau, dansau, jucau teatru, se costumau si incercau sa-si aminteasca faptul ca sunt oameni.

Prezentat in competitia oficiala a Festivalului de la Cannes 2026, filmul este plasat in anul 1916 si il urmareste pe Pierre, un tanar soldat belgian ajuns pe front cu dorinta de a-si demonstra curajul. In spatele liniilor de lupta il intalneste pe Francis, un barbat carismatic care organizeaza spectacole de teatru pentru a ridica moralul trupelor. Intre cei doi se naste o apropiere pe care societatea epocii nu le-ar fi permis sa o traiasca liber. Rolurile principale sunt interpretate de Emmanuel Macchia si Valentin Campagne.

Punctul de plecare al filmului a fost o fotografie alb-negru descoperita de Dhont intr-o carte, imaginea arata mai multi soldati care dansau purtand fuste realizate din saci de nisip si bijuterii confectionate din munitie. Regizorul a inceput sa cerceteze fenomenul si a aflat ca, in timpul razboaielor, soldatii organizau frecvent mici spectacole pentru camarazii lor.

„Barbatii au transformat instrumentele distrugerii in arta, pentru a evada din realitate, chiar si numai pentru o clipa”, a explicat Dhont intr-un interviu acordat Festivalului de la Cannes. In jurnalele soldatilor, regizorul a gasit marturii despre barbati care dormeau impreuna, isi imparteau paturile sau se costumau pentru a le oferi celorlalti alinare si afectiune.

Pentru Dhont, aceste imagini contrazic felul in care istoria a reprezentat de obicei masculinitatea. Cinemaul a pastrat in prim-plan brutalitatea, campurile de lupta si distrugerea, in timp ce cooperarea, emotia si intimitatea au ramas aproape invizibile.

„COWARD” nu incearca sa infrumuseteze razboiul, ci sa arate ca, inclusiv in interiorul unei masinarii construite pentru moarte, oamenii gaseau modalitati de a crea si de a se apropia.

Titlul filmului, care inseamna „las”, devine astfel o intrebare. Cine este cu adevarat las: cel care refuza sa ucida, cel care isi recunoaste frica sau cel care nu are puterea sa traiasca potrivit propriilor sentimente? Dhont spune ca a vrut mai degraba sa chestioneze decat sa judece ideile traditionale despre eroism, intr-o lume in care valoarea unui barbat era masurata aproape exclusiv prin capacitatea sa de a suporta si de a produce violenta.

Regizorul a explicat si paradoxul aflat in centrul povestii: intr-o epoca in care iubirea dintre doi barbati trebuia sa ramana nespusa si ascunsa, razboiul i-a adus totusi impreuna. Teatrul devine pentru personaje un refugiu temporar, dar si un spatiu in care identitatea poate fi exprimata cu o libertate imposibila in viata civila.

Reactiile de la Cannes

Premiera filmului la Cannes a fost urmata de o ovatie de aproximativ 13 minute, una dintre cele mai puternice reactii ale editiei. Criticii au remarcat in special sensibilitatea cu care Dhont filmeaza dorinta, frica si vulnerabilitatea personajelor, precum si interpretarile celor doi actori principali.

„Variety” a descris „COWARD” drept cel mai implinit film realizat pana acum de Dhont, apreciind felul in care cineastul introduce senzualitatea si intimitatea in structura clasica a filmului de razboi. „The Guardian” a considerat pelicula emotionanta si foarte bine jucata, chiar daca a remarcat ca unele directii ale povestii sunt previzibile. Criticii au fost insa aproape unanimi in privinta chimiei dintre Emmanuel Macchia si Valentin Campagne.

La finalul festivalului, cei doi actori au primit impreuna Premiul pentru interpretare masculina. Distinctia a confirmat succesul unei distributii formate din actori aflati la inceput de drum, alesi de Dhont tocmai pentru fragilitatea si spontaneitatea lor. Pentru rolul lui Pierre, regizorul a vizitat inclusiv scoli agricole din Belgia, unde l-a intalnit pe Emmanuel Macchia, un tanar care vorbea atat de incet incat parea ca vocea lui se pierde in multime – exact vulnerabilitatea pe care Dhont o cauta pentru personaj.

Nascut la Gent, Lukas Dhont a studiat arte audiovizuale la Conservatorul KASK si a atras atentia inca de la primele sale scurtmetraje, in care explora corpul, transformarea si identitatea.

 Filmografia lui este inca restransa, dar toate cele trei lungmetraje ale sale au fost premiate la Cannes.

Debutul sau, „Girl”, lansat in 2018, spune povestea Larei, o adolescenta transgender care viseaza sa devina balerina profesionista. Filmul a primit Camera d’Or pentru cel mai bun debut, iar Victor Polster a castigat premiul de interpretare in sectiunea Un Certain Regard.

In 2022, Dhont a revenit cu „Close”, povestea prieteniei intense dintre doi baieti de 13 ani, afectata de presiunea colegilor si de conventiile sociale legate de masculinitate. Filmul a primit Marele Premiu al Juriului la Cannes si a fost ulterior nominalizat la Oscar pentru cel mai bun film international.

Cu „COWARD”, regizorul duce temele din „Girl” si „Close” intr-un spatiu mult mai amplu. Daca primele doua filme vorbeau despre adolescenti care isi construiesc identitatea sub privirea celorlalti, noua productie analizeaza o intreaga cultura a masculinitatii, formata in jurul ideilor de sacrificiu, tacere si forta.

Coward este distribuit e Independenta Film. Filmul va putea fi vazut in premiera in Romania in deschiderea Festivalului Anonimul care se desfasoara la Sfantul Gheorghe intre 10 si 16 august.